miércoles, 24 de noviembre de 2010

Lo que nos espera después de esta espera...

Y terminando el semestre ¿qué? ¡Creo que viene lo mejor! Para empezar fuera presiones, adiós tener que levantarse temprano o tener que dormirse tarde (o no dormir) por hacer tarea. Ahora todos los desvelos serán disfrutados.

Creo que la mayoría pensamos que en cuanto termine el semestre seremos libres de las ataduras que nos impone nuestra conciencia y nuestra necesidad de ser mejores cada día, porque dudo mucho que haya personas que se ocupen de hacer o leer cosas de la escuela estando de vacaciones, bueno si las hay, pero yo no soy  así. 

En estas vacaciones quiero darme más tiempo para leer por el mero placer de hacerlo, de platicar con las personas sin tener que decir "me voy porque tengo mucha tarea", o de salir de fiesta sin pensar que al día siguiente tengo que asistir a la escuela. Pero sobre todo ésta última porque resultaba realmente molesto planear alguna salida pensando, sobre todo, en que lo haría si no tenía mucha tarea o si no tenía clases.

Entonces puede decirse que al menos por casi dos meses seremos libres. Libres para disfrutar de todo lo que nos gusta hacer y que por motivos de escuela no podíamos o no teníamos tiempo para realizarlo. Libres para disfrutar de las posadas y la comida de la Navidad. Pero sobre todo libres de hacer lo que queramos sin restricción de tiempo y ganas. Por eso, ¡a disfrutar las vacaciones! ... cuando lleguen jejeje.

Y llegó el fin de semestre...

Ha llegado el fin de semestre y con él los trabajos finales... Siempre sabemos a inicio de cada semestre que generalmente tenemos que entregar algo al final para cada materia, y no es por generalizar, pero todo lo dejamos siempre a  la mera hora. Unas veces por flojera, otras por decidia y otras tantas porque al final, con las cosas que hay que hacer, todo se te junta y es muy difícil elegir qué materia tiene prioridad sobre las otras. 

Y para qué mentir si a mi me pasa de todo... Pero este semestre se me dificultaron aún más las cosas, ya que en casi todas las materias que cursé los trabajos finales debían ser en equipo. A veces es muy padre y cómodo trabajar en equipo, pero para los trabajos de fin e semestre no lo recomiendo en absoluto.  Y es aún más complicado si haces equipo con personas con las que no coincides en varias materias, porque es cada vez más difícil encontrar un tiempo libre, de ambos, para trabajar sobre la materia en común.

Creo que resulta, a veces, hasta molesto el hecho de saber que tenemos que acoplarnos al tiempo de los demás, o ellos al nuestro, porque generalmente uno puede y quiere, pero los otros no pueden, aunque quieran... y así se va retrasando cada vez más una reunión necesaria primero, para ponerse de acuerdo, después para juntar lo que se haya acordado hacer en una primera reunión, aunque al final se opte por utilizar el messenger como herramienta para trabajar en equipo. Eso puede resultar, hasta cierto punto útil porque se  puede estar trabajando en varias cosas a la vez.

Sin embargo creo que no hay nada como trabajar a tu propio ritmo, con tus propios horarios. Pero sobre todo porque así se puede evitar con facilidad una pelea entre amigos, ya que con tantas presiones y estrés estamos más susceptibles a hablar sin pensar antes lo que decimos, situación que puede crear malentendidos y disgustos entre amigos. por eso yo me opongo a los trabajos finales en equipo. Pero por mucho que me oponga los tengo que hacer.

miércoles, 17 de noviembre de 2010

El tercer hombre

Viena, después de la segunda guerra mundial, es ocupada por las cuatro potencias vencedoras, Rusia, Francia, Inglaterra y Estados Unidos, es ahora una ciudad llena de edificios destruidos por las bombas, intrigas políticas, actividades delictivas y asesinatos. En este paisaje desolador es en donde se desenvuelve la historia de El tercer hombre, de Graham Greene, una historia donde predomina la intriga y el misterio.

Rollo Martins emprende un viaje desde su natal Inglaterra hacia Viena para reunirse con su gran amigo Harry Lime, pero al llegar se encuentra con que éste será enterrado esa misma tarde, pues murió en lo que parece ser un accidente. Los acontecimientos posteriores lo llevan a sospechar de un asesinato, motivo que lo induce a investigar por su cuenta qué es lo que realmente le sucedió a su amigo. 

Todos los que vieron morir a Harry dijeron que murió instantáneamente y sin dolor, pero las investigaciones que hace Martins lo llevan a descubrir que la versión oficial está muy lejos de la verdad. Se encuentra con varias inconsistencias, platica con aquellos que llevaron a Harry a su casa después del accidente, con el doctor que llegó después de que Harry murió, pero descubre que no eran los únicos, entre los asistentes del accidente se encontraba un misterioso hombre.

Sin embargo, el curso de la investigación llevada a cabo por Martins da un vuelco inesperado cuando, horas más tarde de visitar al vecino de Harry, éste es asesinado y el principal sospechoso es el extranjero que acababa de conversar, hacía unas horas, con él, es decir, Rollo Martins. El ser el principal sospechoso de la muerte de Koch, el vecino de Harry, convierte a Martins en sujeto de espionaje por parte de la policía de Viena, y al ser sometido a interrogatorio, se ve obligado a contar todo lo que ha descubierto hasta el momento, y así mismo descubre que su gran amigo era un traficante, nada raro para el momento en el que se encuentran los personajes, pero lo que él traficaba era penicilina, pero una penicilina diluida, que estaba matando a miles de personas.

Sin embargo, la historia da un giro inesperado, cuando, al salir de su entrevista con el policía, Martins se dirige a la casa de la que era novia de su amigo, y en las sombras de la noche, con la sensación de ser perseguido, se encuentra cara a cara con el fantasma de Harry. Lo persigue por las calles hasta que se esfuma. Desde ese momento se encuentra con el acertijo del paradero del verdadero Harry. ¿Está realmente muerto? Si no, ¿quién está enterrado en su lugar?

Intrigas, misterio, espionaje, todo se mezcla en esta historia para mantener al lector sumido en un profundo sentimiento por saber qué es lo que sucederá con los personajes. Es una historia que te lleva de un personaje a otro, de un descubrimiento a otro, así hasta culminar en un final totalmente inesperado.

sábado, 13 de noviembre de 2010

“All you need is love…” Amor a la música

El amor en la música… uno de los temas más populares. No hay quien pueda escaparse a una canción de amor. Pero sobre todo, las canciones de The Beatles, The Doors y Janis Joplin son mis favoritos. Crearon e interpretaron, a mi parecer, canciones extraordinarias. Para empezar, los Beatles y sus canciones, por ejemplo All you need is love, crearon todo un nuevo estilo en la música, además de la gran presencia que tuvieron a nivel mundial y sobre todo, porque esa canción se volvió en un himno de paz para el mundo al ser transmitida por primera vez en televisión el 25 de junio de 1967.

Love, love, love

There´s nothing you can do that can´t be done
nothing you can sing that can´t be sung
nothing you can say but you can learn how to play the game
it´s easy

Nothing you can make that can´t be made
no one you can save that can´t be saved
nothing you can do but you can learn how to be you in time
it´s easy

All you need is love

En cuanto a Janis Joplin, se le dieron mejor las canciones de desamor, y creo que la mejor es Piece of my heart, que canta con su voz tan característica y su estilo único, en la cual proyecta el dolor que produce el haberle entregado todo de sí a un hombre que sólo la lastimó, pero que a pesar de eso no está dispuesta a seguir soportando ese dolor.

Didn't I make you feel like you were the only man yeah!
An' didn't I give you nearly everything
That a woman possibly can?
Honey, you know I did!
And each time I tell myself that I,
Well I think I've had enough,
but I'm gonna show you, baby, that a woman can be tough.
I want you to come on, come on, come on, come on and take it,
Take it! Take another little piece of my heart now, baby!

El grupo The Doors, con ese magnífico cantante Jim Morrison, además de algunas canciones de amor, principalmente se caracteriza por temas controversiales en sus letras, tales como Strange days en donde proyecta a la juventud tal como vivía en esos años, desubicados, drogadictos, alcohólicos, viajando de un lado a otro a lo largo y ancho de los Estados Unidos, en contra de los valores de la sociedad tradicionalista norteamericana, y sobre todo sin miedo a manifestar sus inconformidades en todos los ámbitos de sus vidas.

Strange days have found us
And through their strange hours
We linger alone
Bodies confused
Memories misused
As we run from the day
To a strange night of stone

El hablar tanto de los Beatles, como de los Doors y de Janis no es sólo porque me guste su música, es porque también considero que tuvieron un papel contracultural fundamental en la sociedad de la década de los sesenta, pues fueron portavoces de la rebeldía de los jóvenes con sus estilos que eran totalmente contrarios a lo previamente establecido por la sociedad, principalmente estadounidense.

jueves, 11 de noviembre de 2010

El México de José Alfredo Jiménez

“No vale nada la vida, la vida no vale nada, comienza siempre llorando y así llorando se acaba...” Versos como éste, difícilmente pasarán de moda. Incluso siento que nos identifican más como mexicanos que el Himno Nacional en sí mismo, ya que no hay nadie que no cante “una piedra del camino me enseñó que mi destino era rodar y rodar…” o “me cansé de rogarle, me cansé de decirle que yo sin ella, de pena muero…” incluso sin que te guste el mariachi, las canciones de José Alfredo se adhieren a uno nada más escucharlas. Se quedan arraigadas en lo más hondo de nuestro ser, desde la crueldad de “qué bonita es la venganza cuando Dios nos la concede” hasta la visión de que el hijo del pueblo es el Rey, sin trono, sin reino, pero al fin y al cabo el Rey. Muchos de nosotros los sentimos, pero sólo él se atrevió a expresarlo así.

A pesar de todo, hay muchos que creen que el escuchar a José Alfredo es síntoma de embriaguez, y así es, pero lo que no saben es que se trata de una embriaguez no que viene del alcohol, sino que viene del alma. “Porque yo a donde voy hablaré de tu amor como un sueño dorado y olvidando el rencor no diré que tu adiós me volvió desgraciado”. No se trata de canciones de cantinas ni de borracheras, ya que José Alfredo no inventó ni las borracheras ni al dolido entrando a la cantina exigiendo su canción y su tequila. Se trata más bien de canciones de amores mal pagados, amores imposibles. “Nada me han enseñado los años, siempre caigo en los mismos errores, otra vez a brindar con extraños y a llorar por los mismos dolores”. En sus canciones, generalmente su amor es intenso y no correspondido. “Yo no sé lo que valga mi vida pero yo te la quiero entregar, yo no sé si tu amor la reciba pero yo te la vengo a dejar”.

José Agustín dice, en su libro La casa del Sol naciente en un capítulo dedicado a José Alfredo, que una mujer no podría componer canciones como las de él ya que, según José Agustín, “una mujer difícilmente arrastra la cobija sin soltar la botella como los enamorados de José Alfredo” y estoy totalmente de acuerdo, ya que los enamorados de José Alfredo, dice José Agustín. “son machos de pistola en cinto… son de espíritu volátil, como el del tequila, y en el fondo frágiles, débiles, lloran fácilmente en las cantinas…” Sin duda debe de estar de la fregada sentir que la vida se pierde  en un abismo profundo y negro como en la canción de “Ella”.

Sin embargo, no todo es desamor, pues José Alfredo también le canta a nuestro México, tiene corridos que van más allá de los amores imposibles en donde a pesar de todo, también reina la tragedia, “Bonito León Guanajuato, su feria con su jugada, ahí se apuesta la vida y se respeta al que gana”, o como el inolvidable Caballo Blanco que en los Mochis ya se iba cayendo porque llevaba todo el hocico sangrando habiendo salido de Guadalajara.

Y por más que pase el tiempo, insisto en que José Alfredo perdurará en la memoria popular por ser uno de los mejores compositores de nuestra historia. Sus versos son perfectos, son poemas inigualables convertidos en canciones que han sobrevivido y lo seguirán haciendo por siempre.


jueves, 4 de noviembre de 2010

El terror en mi infancia...

Desde que era pequeña me gustaba mucho ver películas de terror. Recuerdo que mientras a mis primos, más grandes que yo, sus papás no los dejaban ver películas de terror, a mis hermanos y a mí no nos estaban prohibidas. Este hecho tal vez se debía un poco a que también era común que mi papá nos contara historias de terror, muchas veces concernientes a sucesos vividos por él mismo en su niñez, y en otras ocasiones eran historias fantásticas que me parecían extraordinariamente narradas y que siempre nos mantenían al borde del suspenso.

Algunas de las películas de terror que veíamos y que aún sigo considerando como las mejores que he visto, se encuentran: Pesadilla en la Calle del Infierno, Los hijos del maíz, Eso, Chuky (sólo la primera), La maldición, El resplandor, el despertar del diablo… además de programas que transmitían por televisión como Le temes a la oscuridad y Escalofrío.

Siempre que tengo oportunidad de volver a ver  alguna de las películas antes mencionadas, me es muy agradable recordar el miedo y a la vez el gusto que me provocaba verlas, ya que me hacían sentir valiente, sobre todo porque a mis primos les daba miedo, y mis tíos se admiraban cuando se enteraban de que mis hermanos y yo veíamos esas películas.

Creo que desde hace años no he visto ninguna película de terror que valga la pena. Ahora sólo se producen películas con tramas bastante predecibles que no consiguen mantener al espectador en suspenso constante, pues no consiguen más que aburrirte.

Sin embargo, hay películas relativamente recientes que recuerdo y que me han gustado como Los otros, La casa de la colina encantada, Rose Red, El Barco Fantasma, El aro (versión japonesa), El cubo 1, Saw (las primeras dos son las mejores), entre otras, pero han sido pocas, pues entre las que  no me han gustado hay muchísimas y sólo mencionaré algunas porque como ya dije, últimamente se han encargado de producir más terror basura que otra cosa, sólo basta que nos fijemos en las que han salido recientemente, películas del estilo de Scream, destino final, películas de vampiros o de hombres lobo, etc.

Después de todo lo anterior, creo que no me queda más que decir que me siento realmente ansiosa por volver a ver una película  de terror que me asuste de verdad, así como cuando era pequeña y permanecía días y días pensando en alguna de las que había visto y que al mismo tiempo no me dejaba dormir…

domingo, 31 de octubre de 2010

House on Haunted Hill


Segundas partes nunca fueron buenas, y lo comprobé cuando  vi la película de Return to house on Haunted Hill, no fue en nada lo que yo esperaba, después de haber visto la primera llamada House on Haunted Hill.

En la primera de estas películas, la historia empieza con un hospital psiquiátrico que es tomado por pacientes que son torturados con supuestos fines de curas mentales, éstos pacientes matan a los doctores y a las enfermeras, además de quedar atrapados en el edificio que posteriormente se incendia. Años después, un hombre dueño de un parque de diversiones decide organizarle una fiesta sorpresa a su esposa en lo que antes fue el hospital. Sin embargo, por alguna extraña razón los invitados a dicha fiesta son desconocidos, que después nos daremos cuenta que están vinculados entre sí.

Sé que la historia de una casa embrujada que mata a todo aquél que entra en ella no es muy atractiva, porque en un momento podría pensarse que se trata, por ejemplo, de una similitud con la película Rose Red de Stephen King, pero no, Haunted Hill también tiene sus particularidades. Una de ellas es la música. Creo que ninguna película de terror puede considerarse parte de éste género si no contiene la música adecuada. Y en el caso de la película de la que escribo, me encanta que hayan usado Sweet Dreams de Marilyn Manson, tanto al inicio como al final de la película, considero que le da un toque especial.

Y por el contrario, en la segunda de éstas películas, no había música que te hiciera esperar un acontecimiento de gran suspenso y terror, además que la secuencia de la historia no se siguió de una manera adecuada, porque en momentos parecía que los personajes se encontraban en una casa totalmente distinta, y lo peor fue que los muertos estaban en contra de la casa, algo totalmente ilógico en relación al argumento de la primera película. Definitivamente no fue lo que yo esperaba y no me gustó.

sábado, 23 de octubre de 2010

Trilogía de Nueva York

Hace algunos días, finalicé de leer la Trilogía de Nueva York de Paul Auster, que está compuesta por Ciudad de Cristal, Fantasmas La habitación cerrada.

En mi consideración, Paul Auster transciende a la novela policíaca, ya que no sólo cuenta historias de casos misteriosos que necesitan ser desvelados con la ayuda de un investigador privado, en donde la intriga, el misterio, los asesinatos y la muerte están terriblemente vinculados, pues esencialmente los personajes de sus historias necesitan encontrarse a sí mismos, se esconden tras personajes ficticios. Por ejemplo, en Ciudad de Cristal, Daniel Queen, escritor de novelas policíacas, se esconde tras William Wilson y al mismo tiempo, a través de Max Work y, por último, tras Paul Auster quien adopta la personalidad de investigador privado para proteger a Peter Stillman de su padre Peter Stillman.

En Fantasmas, el señor Blanco contrata al Investigador Azul para que vigile a Negro, para que no lo pierda de vista. Desde un principio Azul se encuentra totalmente a la deriva, pues Blanco no le da detalle alguno del caso. La vida de ambos se sucede aparentemente sin nada de gran importancia, hasta el momento en que el lector casi llega al final, ¿o deberé decir que Azul y Negro llegan al final?

Y por último, en La habitación cerrada, el narrador es amigo de Fanshawe, los dos escritores, crecieron juntos y eran los mejores amigos, pero eso fue en su infancia y adolescencia, ya que después de crecer cada uno tomó su rumbo por la vida, hasta que una inesperada carta pone al narrador en contacto con la vida de su amigo, pero para transformar la suya de una manera insospechada.

Aún no puedo elegir cuál de las tres novelas me gustó más, ya que cada una tiene su conexión con las otras, sobre todo después de que se analizan como un todo y no por separado. Los personajes se relacionan entre sí, el narrador es el mismo para todas las historias pero sólo al terminarlas sabemos que es mencionado únicamente en Ciudad de cristal. No quiero ahondar más en los detalles de cada libro, ya que quien se anime a leer la Trilogía de Nueva York pueda deleitarse con los misterios que nos brinda, así como  con las intrigas y aventuras de cada personaje. Estoy segura que no terminaran decepcionados.

jueves, 21 de octubre de 2010

Celos...

Los seres humanos experimentamos, a lo largo de nuestra vida, todo tipo de sentimientos. Cada uno de los cuales determina lo que somos, es decir nuestra manera de ser, de pensar, y sobre todo, cómo nos relacionamos con lo que nos rodea, etc. Y uno de esos sentimientos son los celos.

Los celos pueden interpretarse como una respuesta emocional natural ante alguna situación que ponga en peligro nuestra seguridad personal y se expresa generalmente cuando se ven expuestas las relaciones itnterpersonales. Esas relaciones pueden ser románticas, amistosas, familiares, etc. A pesar de que los celos son estudiados por disciplinas como la psicología, como un tipo de comportamiento patológico, en el caso de los celos entre parejas, a mí me gustaría más abordar la definición, o más que definición, explicación de celos que da el Marqués de Sade.

Parafraseando un poco al Marqués, él nos dice que debemos examinar un poco la naturaleza de ese rasgo estúpido que son los celos, debemos entender que los celos de una persona hacia su amante no dicen gran cosa del aprecio que se le tiene; después de todo, lo que hace celoso al amante no es el amor que siente por su pareja sino el miedo a la humillación pública en que incurriría si su querido(a) cambiara de sentimientos hacia él, pues no hay amante en el mundo que no preferiría ver muerto(a) a su amante,a  que le sea infiel, de ahí se entiende que no es la pérdida de él (ella) lo que molesta al celoso, sino la vergüenza que implica su abandono.

A mí me gusta mucho la manera en que el Marqués se expresa a éste respecto, puesto que por más que tratemos de justificar los celos en cuanto al amor que se puede sentir por el otro, en verdad creo que es más esa inseguridad que manifestamos, es nuestro orgullo herido al sentirnos amenazados por alguien más. Tal vez a yo no preferiría ver muerto a mi "amante", como tampoco me gustaría verlo con alguien más, pero sin duda mi orgullo si se vería profundamente herido.

Y de todos los sentimientos  los son los celos más peligrosos. Sobre todo si no somos capaces de controlarlos para evitar, como bien lo dice Sade, preferir ver muerto a tu amante antes de que te sea infiel.



martes, 19 de octubre de 2010

Poder femenino...

Hace algún tiempo, fuí con mis hermanos a ver una comedia griega llamada Lisístrata, de Aristófanes. Me gustó mucho. La comedia se desarrolla en la antigua Grecia, en el momento en que está en guerra con Esparta y cuenta la historia de las mujeres que se quedan solas después de que todos los hombres están en la guerra. Estan desesperadas, pues tiene mucho tiempo que no los han visto y consideran que la guerra es absurda, por lo cuál deciden tramar una conspiración. 

Lidereadas por Lisístrata, se ponen de acuerdo en que cuando sus esposos vayan de visita ellas les negarán sus favores sexuales. Por más que mueran de ganas, tendrán que contenerse. Así comienzan con la campaña de piernas cerradas hasta que la guerra termine. 

Cuando llegan los primeros hombres a ver a sus esposas, y éstas se rehusan a complacerlos, están desesperados, no pueden terminar la guerra, pero quieren los favores de sus mujeres. Pasa el tiempo y se va corriendo la voz acerca del plan de las mujeres, quienes para no caer en la tentasión se encierran en la Acrópolis y solicitan la visita de una mujer espartana para proponerles la firma de un Tratado de paz, siempre y cuando ellas lleven a cabo la misma acción que las griegas.

Finalmente, el Plan de Lisístrata culmina con la victoria de las mujeres, pues los hombres espartanos al no poder satisfacer sus deseos con sus mujeres, y de saber que no los obtendrían hasta que la paz se firmara, deciden pactarla de común acuerdo con los hombres griegos. 

Lo anterior me hace pensar, que si las mujeres quisieramos, podríamos conquistar el mundo... jajajaja... puesto que no hay hombre que sea capaz de resistir ante una campaña de piernas cerradas. Y pensarlo es bastante gracioso.

jueves, 14 de octubre de 2010

¿Dualidad o uno mismo?

“El Espíritu lleva en sí mismo su propia morada y puede llegar en sí mismo a hacer un Cielo del Infierno o un Infierno del Cielo”.  (John Milton)

"El nacimiento de un hombre nuevo" (Salvador Dalí)
¿Quiénes somos? ¿Qué hacer para encontrarnos a nosotros mismos? La respuesta a estas interrogantes las busca Emil Sinclair -personaje principal de la novela  Demian de  Herman Hesse-, a lo largo de su infancia y de su adolescencia. Él vive entre dos mundos totalmente antagónicos. Por un lado esta el mundo de lo bueno, que le gusta, en donde está su familia, la escuela, sus amigos, en donde todo es bondad y dulzura; pero por el otro está el mundo oscuro, en donde esta todo lo malo, lo que le da miedo, lo que lo atormenta.

En la escuela conoce a un niño (con más apariencia de hombre) que le infunde seguridad y lo ayuda a sobrellevar su vida dentro de esa parte del mundo que a él le atormenta, su nombre es Max Demian.  Sinclair no se explica por qué a pesar de vivir la mayor parte del tiempo en el lado bueno hay momentos en los que está inevitablemente inmerso en el lado oscuro. Por ello, las ideas de Demian le enseñan el mundo en sí a Emil, lo ayudan a entenderse pero a la vez lo hacen dependiente a él. Pues todo lo que su amigo es lo impacta, replantea sus creencias y lo incita a seguir sus preceptos.

Pasa el tiempo y Sinclair aprende muchas cosas más, por momentos separado de su amigo, pues se distancian queriendo encontrar cada uno su propio camino, pero siempre conectados por la marca de Caín. Después llega el momento en que Emil alcanza su libertad, todo gracias a las enseñanzas de Demian.

Sin embargo, lo más importante de la novela es lo que le transmite al lector, es decir, la necesidad de analizar los cambios por los que se pasa a lo largo de la vida, en las diferentes etapas de crecimiento, esos momentos críticos que trastocan todo lo que somos. El libro nos refleja lo dependiente que se llegar a ser cuando buscamos la  libertad y el bienestar. Nos lleva a hacer una introspección a nosotros mismos, ya que no es necesario buscar en el exterior la respuesta a las preguntas iniciales, lo que en realidad debemos hacer es ser conscientes de  lo que esta en nosotros, lo bueno, lo malo y aquello que quisiéramos ser. 

Demian es una de mis novelas favoritas. No sólo por la historia, sino porque como ya lo había mencionado en entradas anteriores (de los libros que llegan a ti en el momento preciso), fue uno de esos libros que llegó a mis manos en un momento crucial.

lunes, 11 de octubre de 2010

¿La primera gran familia del crimen?

Entre todas las etapas de la historia mundial, por un tiempo, mi preferida fue el Renacimiento. ¿Por qué? Porque me encontré con una de las familias europeas más polémicas y con gran importancia histórica dentro del desarrollo de lo que ahora son los Estados totalmente constituidos dentro del continente Europeo. ¿Quiénes son ellos? Ellos son Los Borgia. Mario Puzo dedica una de sus obras, con el mismo nombre, con el fin de contar su historia. Personajes polémicos de su tiempo e incluso después, han sido marcados por la historia como seres despreciables, crueles, sedientos de poder...

Los principales representantes de dicha familia fueron Alfonso de Borja, que fue Papa y llevó el nombre de Calixto III, Rodrigo Borgia, también Papa de nombre Alejandro VI y sus hijos César y Lucrecia Borgia. Sin embargo, Mario Puzo se centra en éstos tres útimos, sobre todo después de que Rodrigo se convierte en papa de Roma y de toda la cristiandad. 

Rodrigo basó todas y cada una de sus decisiones, durante los diez años que ostento el cargo de Sumo Pontífice, buscando el engrandecimiento primeramente de la Iglesia, tanto en el ámbito religioso, político, social y territorial; y después en el de su familia. Primero César fue nombrado Cardenal, para que un día llegara a ser Papa, pero después Alejandro VI lo nombró jefe del Ejército de las Fuerzas Pontificias. Y  Lucrecia fue la alianza con los reinos más convenientes para el engrandecimiento de la Iglesia, por medio del matrimonio.

Los Borgia, una novela de  intrigas, asesinatos, matrimonios de conveniencia, venganzas, conquistas... En esta novela, Puzo describe a la perfección a la "primer familia del crimen" como él mismo la llama, pues recrea de una manera grandiosa las pasiones que envolvieron a la familia Borgia y a aquellos que vivieron a su alrededor...  

Son innumerables las diferentes versiones que se han contado acerca de estos controversiales personajes, sin embargo, yo me quedo con la de Mario Puzo. Pues los personajes que él describe, sus pasiones, sus deseos y los medios que éstos emplean para conseguirlos son  admirables.

miércoles, 6 de octubre de 2010

¡¡Los Grandes mueren jóvenes!!

 


El pasado 4 de octubre se conmemoraron cuarenta años de la muerte de Janis Joplin, cantante de Blues y Rock and Roll con una voz muy característica y un estilo único. Murió con apenas 27 años de edad de una sobredosis de heroína. Se fue en el mejor momento de su carrera, pues como ella misma decía: “Prefiero diez años de superhypermost que tener 70 años y estar sentada todo el día delante del televisor. Uno vive ahora, ¿cómo esperar?” 

Fue una cantante icono del movimiento de contracultura de fines de los años sesenta en los Estados Unidos. Alcanzó la fama en 1967 con su participación en el Monterrey Pop Festival, al lado de la que entonces era su banda "The Big Brothers and the Holding Company", y posteriormente con su participación en el Woodstock y su gira por Europa.

Entre sus mejores canciones están "Piece of my heart", "Ball and Chain", "Trust me", "Cry baby", "Kosmic", entre otras. Murió joven, pero aún se le recuerda por su gran talento. Finalmente dicen que los grandes mueren jóvenes, y Janis no es la excepción. Al igual que Jimi Hendrix, Jim Morrison, Kurt Cobain, grandes figuras del Rock and Roll y el Blues, nos dejaron con apenas 27 años de edad.

lunes, 4 de octubre de 2010

Para aprender...




Me encanta con qué entusiasmo éste niño toca la batería, es realmente impresionante. Son muy pocos los niños que desde pequeños cuentan con un talento semejante. Lo más importante es tener el apoyo de los padres para canalizarlos de la mejor manera. En general se deben estimular las capacidades artísticas de todo niño, desde edades muy tempranas. Si bien no todos llegaran a desarrollarlo al máximo, lo importante es estimular su sensibilidad artísitica.

No hay nada más importante y maravilloso en la vida como el aprendizaje. Y poder brindar las herramientas necesarias para obtenerlo, debe de ser de lo más gratificante para cada padre. Siempre he considerado que la educación debe ser prioritaria para cada persona. Por eso, creo que cuando llegue el momento en que se elija tener un hijo, se debe pensar en lo que estaremos  dispuestos a brindarles para que cuenten con una vida plena llena de cosas por aprender y por disfrutar.

jueves, 30 de septiembre de 2010

La nota...

"Hace diez años", pensó cuando vió el libro, sorprendido de encontrarlo allí, tan a la mano. Sospechó que algún secreto movimiento de defensa se lo había escondido.

Tomó el pequeño, gastado volumen de orillas rotas no por el uso, por el paso del tiempo, y lo puso en la mesa.Pasó un largo rato contemplándolo, sin abrirlo, por no leer la trémula dedicatoria. Recobró solamente dos versos que lo habían acompañado desde entonces: "Amar es una seda, la de la llaga que arde sin consumirse ni cerrarse".

Cerró los ojos y recordó como el libro le había sido devuelto al dí siguiente, apresuradamente, sin explicaciones. Cómo él lo había abandonado, con ganas de perderlo. Nunca hasta ahora lo había vuelto a ver. Lo alzó en la palma de la mano izquierda y lo abrió. Un papel doblado en dos ocultaba su dedicatoria. Lo extendió. Reconoció enseguida los trazos caprichosos. Bajo la fecha inequívoca leyó: "Por favor, búscame el domingo. No me vayas a dejar".

La Musa y el garabato. México: FCE / Universidad de Guadalajara,  1992, pp. 258-259.

Éste pequeño fragmento está dentro del libro Conocer el Amor de Felipe Garrido. Siempre que lo leo me llena de nostalgia, me hace imaginar todo tipo de situaciones y sentimientos que pudo haber experimentado el hombre que lee la nota y a continuación trataré de hacer una pequeña historia...

Su corazón empezó a latir desbocadamente. Se dio cuenta del grave error que había cometido. Supo que se habían perdido por un estúpido despecho. "Tan sólo si hubiera abierto el libro", pensó. No lo podía creer. 

De pronto se agolparon en él todos los recuerdos de aquellos días felices que pasó junto a ella. Sobre todo perduraba aquella tarde en la que caminaban juntos bajo la lluvia después de amarse. Había sido tan felices. Ese libro era un pequeño presente que representaba todo el amor que él sentía por ella. "Ella dijo que siempre lo conservaría, que sería el símbolo de nuestro amor. Y cuando me lo regresó estaba terminando conmigo, lo sé.  Pero, ¿por qué lloraba?" Sólo se alejó. Lo abandonó, nada más volvió a saber de ella.

"¿Sabía que me dejaría?" se preguntaba después de haber leído la nota que recibía tarde, muy tarde. Tanto tiempo se había desvelado pensando, tratando de entender el por qué de su abandono, él quién tanto la amaba. Ella lo sabía. Pero aún así no se había quedado. Se amaban en secreto, pero eso no importaba, se amaban y estaban dispuestos a todo por seguir juntos. Pero ella lo había dejado. Así se pasaban sus noches, con las interminables cavilaciones de su partida.

Y ahora, cuando creía que por fin lo había olvidado, o al menos enterrado en lo más profundo de su ser, ahora que ya no dolía, que era sólo un recuerdo amargo que ya no detenía su vida, sintió que desfallecía. No sabía si reír o llorar. Los nervios, la impotencia, el amor, el dolor, el rencor, la frustración, el despecho, todo volvía a él. Se sentía desgraciado, patético. Pero era demasiado tarde. Ella no había regresado y él había aprendido a vivir con su dolor. Se contentó con pensar que tal vez no eran el uno para el otro...

lunes, 27 de septiembre de 2010

¿Libertad o destino?

Dios no existe y hay un ser en el que la existencia precede a la esencia y éste ser es el hombre. Pero en el caso de que verdaderamente la existencia preceda a la esencia, el hombre es el único responsable de lo que es en sí mismo. Éste es el principal postulado del existencialismo.  

En El Muro, de Jean Paul Sartre, sus personajes se preguntan quienes son ellos, cuál es su papel en el Mundo en el que viven, si su existencia tiene algún propósito, si Dios existe, sin son felices, si la vida debe ser así... Pero a la vez, cada personaje es enteramente responsable de lo que pasa con su vidas. Ellos existen  porque son libres, porque toman decisiones y porque son dueños de sus actos. Afrontan plenamente las consecuencias de su conducta, toman buenas o malas elecciones, pero siempre con la conciencia de involucrarse con su entorno.

Para el existencialismo, el hecho de existir no implica simplemente estar entre las cosas y los seres existentes, el individuo debe necesariamente acercarse a ellas. Lo anterior implica trascender, es decir, salir de la conciencia para descubrir el Mundo. Ser activo para crear su propio mundo, hacerse a sí mismo, pero sobre todo porque se tiene la libertad de hacerlo.

En el existencialismo no existe el azar ni el destino. Simplemente existimos y desde ese momento tenemos que decidir lo que hacemos con nosotros mismos. porque no hemos nacido con una finalidad específica, ni para alcanzar ningún fin, cada hombre es responsable del curso que siga su vida y el fin que alcanzará.  Sin embargo, no todo es tan fácil, ya que como el hombre tiene libertad de tomar sus propias decisiones, así mismo debe adquirir la responsabilidad para afrontar a las consecuencias de cada decisión que tome. 

La libertad también va acompañada de angustia, pues no siempre se tiene la certeza de que las decisiones tomadas sean las adecuadas. Por ese motivo, generalmente tratamos de engañarnos atribuyendo dichos actos al destino, al azar o incluso a Dios. Pero no hacemos más que delegar en diversos entes la responsabilidad de aquello que no podemos sobrellevar, de aquello que no somos capaces de aceptar como consecuencia propia, consecuencias que marcan nuestro camino por la vida.

Si bien es cierto que nosotros somos capaces de elegir lo que queramos hacer o como queremos conducirnos, esas elecciones nos hacen renunciar a muchas otras. ¿Podemos elegir lo que queramos? No. La primer decisión nos conduce inevitablemente a una segunda. Trazamos nuestro camino, pero renunciamos a otras posibilidades. No podemos probar las bastas posibilidades que tenemos. Elegir es renunciar.

 

viernes, 24 de septiembre de 2010

Irreversible...

Me encanta el cine. No soy tan conocedora como me gustaría, pero siempre aprecio una buena película con una buena trama y que me deje reflexionando profundamente. Y para éste fin de semana quisiera recomendar la película de Irreversible. Esta película deja mucho que pensar. Para algunas personas podría resultar un tanto morbosa, por el hecho de tener una escena de 10 minutos en los que violan a la protagonista. Sin embargo no es por el morbo por lo que es representada la escena completa, es sólo para darle una mejor comprensión a la trama.

La película se cuenta con el tiempo a la inversa, es decir, inicia con dos ancianos que se ven interrumpidos por un gran tumulto que se escucha en la calle. Ahí están Marcus y Pierre buscando al violador de Alex (Mónica Bellucci). Así se va desarrollando la historia, hasta llegar al clímax, que es el momento de la violación. Toda la película es una regresión en el tiempo para hacernos reflexionar que hay situaciones que son irreversibles. Momentos de la vida que no vuelven. Felicidades que pasan y que pueden cambiar en un segundo, transformando nuestras vidas intempestivamente.

Totalmente recomendable si les gusta el cine diferente, es decir, no tan comercial y estereotipado, sin mencionar que la película es francesa y que generalmente éstas son muy buenas. Sólo haría falta agregar que es para mentes totalmente abiertas y sobre todo para estómagos fuertes jajaja. ¡¡¡Disfrutenla!!!

jueves, 23 de septiembre de 2010

¿Por qué nos aferramos a lo imposible?

¿Por qué es tan difícil aceptar que no hay una correspondencia de sentimientos? ¿Por qué nos aferramos al pasado? ¿Cómo superarlo? ¿Cómo aceptar que se ha terminado? No lo sé. Es tan difícil entender y aceptar. ¿No será sólo que nos extrañamos a nosotros mismos, a lo que somos cuando vivimos bajo los influjos del amor? 

Todo es tan confuso y complicado. ¿o será que nosotros lo complicamos? Si, sin duda lo complicamos. No quiero entrar en discusiones de género ni mucho menos, pero está científicamente comprobado que los hombres y las mujeres piensan de manera diferente, esto quiere decir que nuestros cerebros son desiguales. Por lo tanto, asimilamos las cosas de otra forma y producimos sensaciones diferentes aún de un mismo hecho. Eso indudablemente complica todo, pues como ya lo había mencionado en publicaciones pasadas, vemos en otra persona lo que en realidad somos nosotros, nos comportamos de la manera en que nos gustaría que se comportaran con nosotros. Pero no dejan de ser meras ilusiones, porque eso generalmente no pasa. 

Somos egoístas por naturaleza y no damos sin recibir nada a cambio. Entonces, cuando algo así se termina ¿no sería mejor alegrarse? Alegrarse por poder dejar una situación de dependencia, de felicidad ilusoria... En cambio,  ¿qué es lo que hacemos? Llorar, Sufrir. Magnificamos los recuerdos que tenemos por el simple hecho de que están en el pasado y no los volveremos a tener. Olvidamos lo que nos molestaba o nos hacía sufrir, lo que provocaba peleas, las cosas tan absurdas que nos irritaban se extrañan. Irónico ¿no?

Lo mejor sería poder olvidar la existencia de alguien que ya ha salido de nuestras vidas, sería más fácil continuar viviendo sin ese sentimiento de vacío que deja al saber que ya no está. Por eso me encanta un poema de Pablo Neruda, que en uno de sus versos dice "Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido." ¡Qué triste y que cierto es! 

Yo simplemente no puedo seguir adelante sin recordar, no puedo hacer como que nada ha pasado. No puedo aceptar que se ha terminado y que debo seguir mi camino sin mirar atrás, pero lo intento. En verdad lo intento.

Pueden no estar de acuerdo con lo que pienso, es totalmente válido. Únicamente quería desahogarme y tratar de entender. Si alguien puede explicarme por favor hágalo.

lunes, 20 de septiembre de 2010

Charles Bukowski

¿Alguna vez han leído a Charles Bukowski? En caso de que no, yo lo recomiendo ampliamente. Pero, ¿quién es Bukowski? Pues él es un escritor y poeta estadounidense, su estilo literario es muy peculiar. Es parte de la última oleada de escritores malditos. En sus libros, o al menos en los que he leído, son una especie de autobiografía, pues pareciera que el autor se proyecta con su personaje principal Henry Chinaski, este personaje es su alter ego, ya que también es escritor, mujeriego y alcoholico.
En La senda del perdedor, Bukowski  muestra de manera muy cruda la infancia y adolescencia de Chinaski, pero no por ello cae en la autocompasión ni en la melancolía, son hechos que nos son úicamente contados, sin ningun toque de moralismo ni nada, al referirnos estas etapas de la vida de Henry, el autor nos introduce en lo que será la trayectoria de vida de dicho personaje.

En la novela de Mujeres, nos son relatadas las situaciones amorosas de Chinaski, bueno, puediendo ser relaciones duraderas o de una noche. Resulta un personaje totalmente cautivador, al menos a mí me lo pareció, pero claro, todo depende desde la perspectiva que se mire. Se topa con mujeres de todo tipo, mantiene relaciones de lo más disparatadas y enfermizas y en algunas no deja de salir bien librado.

En Escritos de un viejo indecente narra la edad adulta, pero no por eso madura de Chinaski. Sigue siendo el mismo tipo que busca sexo ocasional, una buena borrachera, unas cuantas aventuras en las que se ve inmiscuído por conseguir dinero para poder sobrevivir, su vida no cambia a pesar de que el tiempo sigue transcurriendo.

A pesar de la manera de ser de éste personaje, en ningún momento llega a parecer patético, ni nos causa lástima, al contrario, resulta totalmente interesante ya que si bien su vida no es llevada de la mejor manera, es un hombre que es inteligente, reconocido y totalmente despreocupado por lujos o reconocimientos. Lo único realmente importante en su vida es el alcohol, las mujeres y el sexo.
 Sin duda alguna, no se puede dejar de leer a Bukowski, al menos yo puedo decir que es uno de mis autores preferidos. 


Verdad

una de las mejores líneas de Lorca
es,
"agonía, siempre
agonía…"
piensa en esto cuando
mates una
cucaracha o
recojas un hoja para
afeitarte
despertando en la mañana
para
enfrentar el
sol

Charles Bukowski

sábado, 18 de septiembre de 2010

Para leer este fin de semana...

Que difícil es elegir sólo un libro para recomendar, pues hay tantos, de tan variados temas y  para  tan diversos gustos que resulta casi imposible elegir uno que pueda agradar a todo tipo de lector. Sin embargo, me arriesgare, ya que no espero que les guste a todos, pero ojalá les agrade y les haga pasar un rato ameno.

Mi recomendación es La Tumba de José Agustín. Es una novela que abre una nueva etapa en la literatura mexicana. Su autor es parte del gran boom de la literatura en latinoamerica, justo cuando el rock y la literatura encuentran su máxima expresión. José Agustín, con sus novelas, hace una severa crítica de la situación de los jóvenes de los años sesenta y setenta. Jóvenes preocupados por el sexo, las drogas, el amor, el alcohol... que si bien se interesan bastante por la literatura y el arte en general, están totalmente fastidiados de la vida que viven los adultos.
En este libro, Gabriel su protagonista, se pregunta cuál es el significado de su vida, ya que está totalmente desencantado de ella, se encuentra encerrado en su entorno, se siente asfixiado...

Sin duda una historia que vale la pena leer, te atrapa desde el primer momento. si bien, existe la posibilidad de sentirnos identificados en algún momento de la historia, lo más importante es leerlo teniendo en cuanta nuestra propia realidad, que no dista mucho de la realidad que nos marca el autor. Aún así, leanlo, vale la pena.

martes, 14 de septiembre de 2010

Hay que sacudirse los estragos del amor...

No hay nada más duro que enfrentarnos a nosotros mismos. Tratar de superar nuestros miedos y temores. Ser valientes...

Casi siempre nos aferramos a un estado de seguridad, a algo o alguien que nos permita movernos dentro de unos límites que consideramos seguros. Esto pasa cuando nos enamoramos. cedemos nuestra seguridad a otra persona y al mismo tiempo nos volvemos vulnerables, asumimos una pequeña esclavitud necesaria. Además, caemos en el error de pensar que la otra persona pensará más en nuestra felicidad que en la suya ¡qué equivocación!

Estar enamorado no es necesariamente considerar al otro, si bien se intercambian gestos y miradas, éstas no son sino un reflejo de lo que cada quien tiene dentro de sí mismo, pero que tontamente suponemos en el otro.

Platón decía que los humanos antes eran hermafroditas y que Dios los dividió en dos mitades, y desde ese momento, cada mitad vaga por el mundo en busca de la otra. Entonces, no hacemos más que buscarnos a nosotros mismos, a lo que somos y hemos perdido y que no conseguimos hasta que estamos con alguien, hasta que nos entregamos a sus caprichos y hasta que le atribuimos nuestros propios sentimientos.

Porque, ¿qué es el amor? Es depender de los caprichos del otro. Perder parte de tus seguridades y abrir el paso a alguien más que nos revela en nuestras necesidades, desventuras, soledades...

viernes, 10 de septiembre de 2010

El conocimiento produce melancolía, pero también inspiración...

Todos los días me despierto ahora con alegría y pena

Todos los días me despierto ahora con alegría y pena.
En otros tiempos me despertaba sin ninguna sensación: 
despertaba.
Tengo alegría y pena por perder lo que sueño
y porque en la realidad puedo estar donde está lo que 
sueño.
No sé lo que he de hacer con mis sensaciones.
No sé lo que he de ser conmigo a solas.
Quiero que ella me diga algo para despertar de nuevo.

Fernando Pessoa

Miedo a la realidad, vivir de los sueños, disfrazar todo tipo de sensaciones. La incertidumbre de no saber qué te deparará el día. E incluso la necesidad de tener a alguien que nos arrastre a la realidad, pero a una realidad segura, en donde no tengamos miedo a enfrentarnos a nosotros mismos ni a las incertidumbres de la vida. Eso es lo que pienso después de leer este poema.

Nunca había leído a Fernando Pessoa, en realidad nunca había escuchado hablar de él, hasta el momento en que terminé el libro de Paraíso clausurado de Pedro Ángel Palou, excelente por cierto. Libro en el que se cita mucho a Pessoa, y eso me incitó a buscar algo acerca de él y me encontré con éste poema.

En realidad, comento de qué manera he conocido algunos poemas de Pessoa, porque siempre he pensado que el leer un libro inmediatamente te conduce a uno nuevo, es decir, con cada obra que leemos, vamos construyendo una cadena que nos puede conducir a muchos lugares desconocidos pero fascinantes. Cada eslabón de la cadena se va construyendo al gusto del lector. Por ejemplo, hace algún tiempo leía La Reina del Sur, que después me llevó a El Conde de Montecristo y éste a su vez me llevó a Los Borgia, después fui a Miguel Ángel y luego a El Padrino. No me detuve ahí, sino que fui más allá. Pero lo que en realidad importa no es cuántos libros hayamos leído. considero que lo más importante es siempre estar abiertos a lo que ellos nos pueden ofrecer, o lo que nos pueden recomendar.

También, hay algo que nunca ebemos olvidar acerca de los libros, y es que cada uno de ellos llega a tus manos en el momento preciso, pues con cada uno podemos identificarnos, reír  y hasta llorar, pero siempre, siempre llegan a tí cuando tienen que llegar. Pero qué más les puedo decir si soy amante de la literatura... Y eso me inspira a seguir descubriendo nuevos textos, estilos e historias...

lunes, 6 de septiembre de 2010

¿Bajo qué mirada te gusta vivir?

Dice Milán Kundera, en la "Insoportable levedad del ser", que:  
Todos necesitamos que alguien nos mire. Sería posible dividirnos en cuatro categorías, según el tipo de mirada bajo la cual queremos vivir.
La primera categoría anhela la mirada de una cantidad infinita de ojos anónimos, o dicho de otro modo, la mirada del público [...]
La segunda categoría la forman los que necesitan para vivir la mirada de muchos ojos conocidos. Estos son los incansables organizadores de cócteles y cenas. Son más felices que las personas de la primera categoría quienes, cuando pierden a su público, tienen la sensación de que en el salón de su vida se ha apagado la luz. A casi todos ellos les sucede esto alguna vez. En cambio, las personas de la segunda categoría siempre consiguen alguna de esas miradas [...]

Luego está la tercera categoría, los que necesitan de la mirada de la persona amada. Su situación es igual de peligrosa que la de los de la primera categoría. Alguna vez se cerrarán los ojos de la persona amada y en el salón se hará la oscuridad [...]

Y hay también una cuarta categoría, la más preciada, la de quienes viven bajo la mirada imaginaria de personas ausentes. Son los soñadores [...]

La vida es un sueño y como tal, siempre tratamos de magnificar nuestra relación para con los demás, ya sea con aquellos a los que no conocemos, a los que conocemos, a los que amamos y con aquellos que están ausentes, lejos, que han salido de nuestras vidas. Sea para enaltecer el ego o para sentir que importamos a alguien, buscamos que nuestros actos o palabras sean merecedores de esa atención que necesitamos.

Pero, ¿por qué digo que la vida es un sueño? Porque creo que la realidad es sólo una confusa mezcla de aquello que miramos, de lo que creemos recordar, por lo tanto es sólo un sueño, pues no estamos completamente seguros de que las cosas sean así. Por tanto, como sueño, necesitamos esas miradas, para crear nuestra propia realidad, una realidad que vaya acorde con nuestra personalidad o con lo que necesitamos de los demás para sentirnos bien...

Y a ti, ¿bajo qué mirada te gusta vivir?